「カーレース入門～Let's go to the Circuit!」#36
横山剣さん（クレイジーケンバンド）／野地秩嘉さん（「トヨタ物語」著者）自粛とレースと音楽と　パート2

そして、彼は「発見がありました」と言った。

CKBが行った生配信ライブではシンガポールから参加した観客がいた。リアルなライブにはなかなか来られない人たちにとって、インターネットライブは待望のイベントだったのである。

自粛とはいえ、限りがあるなかで、くふうして楽しんでる人もいると思うのですが、僕自身もいろいろ考えて楽しもうと思いました。そりゃ、現実を考えたら、やってられないことだらけですけれど、楽しくするのもしないのも自分次第ですからね。

YouTubeをやったり、曲はたくさん浮かぶし。決して悪いことばかりじゃない。

映画で言うと、『慕情』を3回見たんです。エキゾチックな香港の女医さん役がジェニファー・ジョーンズで、主人公の新聞記者がウィリアム・ホールデン。映画を見たことがない人でも、マット・モンローが歌った主題歌「Love Is a Many-Splendored Thing」はどこかで聴いたことがあるんじゃないでしょうか。

この映画の影響で、「横須賀慕情」って曲が出来ました。今度のアルバムに入れたいなと思ってます。横須賀の病院に入院している患者が美しい女医さんと恋に落ちる。女医さんを好きになっちゃったんだけれど、病気が治ったから退院しなくちゃならない。ほんとはもっと入院していたかった、しかし、彼女には婚約者が…という曲。「横須賀慕情」を主題歌にした映画を是非とも作って欲しいですね。

『男と女』は主題歌のスキャットが印象的で、僕自身、野宮真貴さんとカバーしてデュエットしたことあります。

スキャットはなぜかracyな気がする。新曲「Ivory ep」もスキャットから浮かんだ曲。これはサーキット周辺で聴くと、ぐっとくる曲だと思います。あとで、サーキット、ラリーで聴くCKBの10曲を発表しますけれど、そこにも入れたい。

デビット・リンチ監督の『マルホランド・ドライブ』（2001年）、スパイク・リー監督の『ドゥ・ザ・ライト・シング』（1989年）と『シーズ・ガッタ・ハヴ・イット』（1986年）。これは車の映画ではないけれど、自粛中に見てました。

思えば自粛で映画を見ているのは飛行機の機内で映画を見るのと、どこか似ている感じがしましたね。どこへも行けないから、集中出来る。だから、末端まで染み込んで来る感じです。

『グラン・プリ』では何がいいって言えば、F1マシンはもちろんですけれど、『世界のミフネ』です。もう、三船敏郎さんの存在感が抜群で、世界のスターにひけを取らない。

ホンダは当時、F1に参戦していたんです。それで、本田宗一郎さんをモデルにした「ヤムラ」チームのオーナー役として三船敏郎さんが出てきて、ジェームズ・ガーナーをドライバーとして雇う。世界のミフネが工場で、ジェームズ・ガーナーにマシンの説明をする場面とか、忘れられないです。ホンダとミフネですから、日本人として誇らしい気持ちになる。

この場面は、昔の日本人が空手チョップで外国人レスラーを倒しまくる力道山を見て興奮したのと同じような気分です。

一方、イブ・モンタンはフランス人レーサーで、大人の魅力で女子といろいろあるんです。渋い大人のレーサーですね。フランス人なんだけれど、でも、フェラーリに乗っている。

イブ・モンタンはシンガーという印象の人でしたけれど、『グラン・プリ』を見ていると、レーサーの顔をしています。racyな役者です。

（確かに、ジェームズ・ガーナーより、イブ・モンタンの方がサーキットに似合う雰囲気ですね）

―でしょう。

（今のレーサーでも個性的な、死を恐れないような顔つきの人はいるのですか？）

―どうでしょう。アラン・プロストとかアイルトン・セナの時代までは映画になるようなレーサーが多くいました。顔つきや空気感がありました。

最近ではグロージャン（ロマン・グロージャン）というフランス人レーサーの顔つきがドラマチック。かつては他車を巻き込んでクラッシュし、問題視されていたグロージャンですが、ある時期を境に非常にステディな走りをするドライバーに変わりました。ひと昔前のドライバーで言うとチェザリス（アンドレア・デ・チェザリス）にも通じるタイプですね。

かつて古舘伊知郎さんが、チェザリスに「サーキットの通り魔」っていうあだ名をつけていたくらい。しかし、グロージャン同様、ジェントルな走りをするドライバーに変わっていきました。

映画だけでなく、古いレースのクラッシュシーンを見たりしてます。不謹慎と言われれば不謹慎なんですけれど、どうしても怖いもの見たさで見たくなる。自分ではクラッシュなんかしたくないですけどね。

他にもモータースポーツの動画では、それこそeレースだったり、黒沢元治さんや土屋圭市さんのレースの走り方教室も見てました。自粛中は映画と動画の日々でした。

フォードvsフェラーリ

DVD化になった「フォードvsフェラーリ」。映画館で4回見たんですが、自粛中はそれこそ何回見たかわからないくらいヘビーローテーションでした。1966年のル・マン24時間レースの話で、フォード・GT40が王者フェラーリを破る実話。主演はマット・デイモンとクリスチャン・ベールで、デイモンが車を開発したキャロル・シェルビーで、クリスチャン・ベールがイギリス人レーサーのケン・マイルズ。ケン・マイルズ、いい味出してます。

普通、フェラーリは善玉なんですけれど、ここでは悪役で、フォードGT40が、いい役なんです。いろいろ忘れられないシーンがあって、車の開発のためにレーシングカーのボディ全体に糸をつけて走らせて、風洞実験の代わりにするとか。キャロル・シェルビーの開発チームはほんとにやっていたらしい。

見どころはさっきも言いましたが、イギリス人レーサーのケン・マイルズが人に媚びない感じなのに、段々、心を開いていくところかな。マット・デイモンはキャロル・シェルビーのパンクな感じをよく表してました。あと、なんといっても、車です。1966年のル・マンに出たレーシングカーが、あれ、どうやって再現したんですかね。車は本物ですからね。あれだけの車がよく集まったなと。車と車がぶつかって壊すところは上手く技術で処理したのかなあ。だって、ほんとに壊したらクラシックカーのマニアから怒られちゃう。

たとえば、昔の東映の映画だと、走っている時は高価なロード・バイクなのに、クラッシュ・シーンになると、全然違う種類のオフロード・バイクに入れ替わってるのがわかっちゃう。そういう雑さ、大らかさも当時ならではの魅力ですけれど。

この映画がすごいのは古い車なのにどれも元気よく走っていて。手入れもいいんでしょうね。現行車でなくて、1960年代の旧車を見ているだけで飽きないです。

（続きは明日掲載します。）

以上